11 международный фестиваль
детского и семейного кино «Ноль Плюс»

"САМОДИВА" - это короткометражный танцевальный фильм. Он представляет собой путь мифического существа, пытающегося найти свое место между земным и магическим. Вдохновляющее повествование от танца об утрате дома и магической силы до их повторного обретения через завесу вечного союза между жизнью и смертью, облаченного в бессмертие. САМОДИВА показывает душу женщины, ищущей себя и свое значение во вселенной, через мистику сказки и глубокие корни родовой памяти через отцовский дом. Хореограф Марсела-Василена Димитрова силой танца заставляет зрителя погрузиться в глубокую нематериальность сказочного мира славян и их мифических лесных существ в женском обличье. Пока мы не замкнем круг и не воздвигнем магический щит."

SAMODIVA is a short dance film. It represents the path of a mythical creature trying to find its place between the earthly and the magical. An inspiring narrative from dance about alienation from home and lost magical power, to her rediscovery through the veil of the eternal wedding between life and death, clothed in immortality, SAMODIVA shows the soul of a woman searching for herself and her significance in the universe through the mystique of the fairy tale and the deep root of ancestral memory through the paternal house.
Choreographer Marcela-Vasilena Dimitrova, through the power of dance, makes the viewer sink into the deep immateriality of the fairy tale world of the Slavs and their mythical forest creatures in human female form. Until closing the circle and building the shield that raises the magic.

Мудрое высказывание «Все, что было, и все, что будет, происходит сейчас» отражает суть времени. Часто люди оказываются в плену тревог о прошлом и будущем, забывая о том, что время – это социальная иллюзия. Время течет как река, а руль находится в наших собственных руках. Начиная с сегодняшнего дня, меняться никогда не поздно. Даже в условиях технофеодализма, где царят строгие иерархии и традиции, человек может найти в себе силы для преобразований в настоящий момент. Принимая настоящее, мы переписываем свою судьбу и устремляемся в неизвестное будущее.

The profound statement, "Everything that has happened and everything that will happen is happening now," encapsulates the essence of time. Often, people get caught up in the anxieties of the past and future, forgetting that time is a socially constructed illusion. Time flows like a river, with the oar of control firmly in our own hands. Starting from now, change is never too late. Even within the constraints of technological feudalism, where strict hierarchies and traditions reign, individuals can still find the power to transform in the present moment. By embracing the now, we rewrite our destiny and steer towards an unknown future.

История фильма «Дом здесь» рассказывается с точки зрения листа. Того, кто ищет свое дерево. Свой дом. Это произведение появилось в результате глубоких размышлений о сложной взаимосвязи между изменением климата и симфонией созидания и разрушения. Слова песни отражают парадоксальную сущность трансформации нашей планеты. Каждая нота перекликается со звуками природы, отражая как ее яркую жизненную силу, так и зловещие нотки разрушения, которые зачастую вызваны вмешательством человека. Через нашу музыку мы стремимся донести до слушателей необходимость сохранения нашего драгоценного дома, где каждый аккорд представляет собой призыв гармонизировать с ритмами Земли, пока не стало слишком поздно.

Home Is Here" is told through the point of view of a leaf. One that searches for its tree. Its home. The piece emerged from a deep reflection on the intricate relationship between climate change and the symphony of creation and destruction. The lyrics capture the paradoxical essence of our planet's transformation. Each note resonates with the sounds of nature, echoing both its vibrant vitality and the ominous undertones of devastation that are often due to human interference. Through our music, we seek to convey the urgency of preserving our precious home, where every chord represents a plea to harmonize with the rhythms of the Earth before it's too late.

Подводный танец с морскими обитателями во Французской Полинезии

Underwater dance with marine life in French Polynesia

В танцевальном фильме "АЛИБИ" мы размышляем на тему свободы от навязанных извне стереотипов и ценностей индивидуальности.

In a dance film ALIBI we reflect on the theme of freedom from externally imposed stereo types and values of individuality.

У каждой зулусской семьи есть своя собственная песня, ихубо, и, подобно отпечаткам пальцев, ихубо одной семьи никогда не будет таким же, как у любой другой. Каждое семейное ихубо подробно описывает свою родословную, а старейшина дома встает и поет его на любом семейном празднике. Таким образом, все присутствующие, включая гостей и детей, узнают и ценят родословную семьи.

Every Zulu family has its own personal ihubo and like fingerprints, the ihubo of one family will never be the same as that of any other family. Each family ihubo details their family tree and an elder of the house will get up and sing it at any family celebration. In this way, all those attending, including guests and children, will get to know and appreciate their lineage.

Фабрика – естественная вещь в большом городе. Похожи ли рутинные действия человека на механические движения инструментов или слаженную работу шестеренок? Вместе с танцорами мы пройдем весь цикл работы механизма, от его прибытия в цех, запуска, настройки системы до полного выхода из строя. Давайте проследим жизнь шестеренки через череду рабочих смен, рутинных, монотонных и повторяющихся действий, интенсивной и небрежной эксплуатации, из-за которой приходит в негодность весь механизм, а не только одна из его частей.

The factory is the natural backdrop of a big city. Are routine human actions similar to the mechanical movements of tools or the coordinated work of gears? Together with the dancers, we will go through the entire cycle of operation of the mechanism, from its arrival at the workshop, startup, system adjustment, until its complete failure. Let's trace the life of the gear through a series of shifts, routine, monotonous and repetitive actions, intensive and careless operation, due to which the entire mechanism, not just one of its parts, becomes unusable.

«Гайя» – это хореографическая история, раскрывающая проблемы экологии уникальных заповедных территорий и природы в целом. Через гибкость тела и захватывающие дух пейзажи главная героиня проживает своеобразный цикл, который для каждого зрителя отзывается в сердце по-своему. Через многомерное движение Гайя, как герой с тысячью лиц, приглашает нас глубже взглянуть на то, что происходит вокруг и глубоко внутри нас.

Gaia is a choreographic story that reveals the problems of the ecology of unique protected areas and nature in general. Through the plasticity of the body and breathtaking landscapes, the main character lives a kind of cycle, which for each viewer responds to the heart in its own way. Through multi-dimensional movement, Gaia, like a hero with a thousand faces, invites us to take a deeper look at what is happening around and deep within us.

Мужчина поднимается по засушливому и неблагоприятному ландшафту в поисках подходящего места для совершения своего интимного и личного обряда искупления, как жизненной потребности воссоединиться со всем, что его окружает, и со своим настоящим.

A man ascends through a dry and inhospitable landscape, searching for the appropriate place to perform his intimate and personal rite of expiation, as a vital need to reconnect with his environment and his present.

Женщина в парке. Она в поисках баланса между внутренним и внешним миром. Между мыслью и инстинктом. Между дикой природой и природой, преобразованной человеком.

Пилотный эпизод видеосериального проекта, сосредоточенного вокруг темы «баланса», каждый раз объединяющего видеографа с исполнителем и музыкантом для создания двухактного аудиовизуального произведения, каждый акт которого длится 3 минуты.

A woman in a park. Seeking a balance between interiority and corporality. Between thought and instinct. Between wild nature and landscaped nature.

The pilot episode of a video series project centered around the theme of "balance", each time connecting a videographer with a performer and a musician for a 2-act audiovisual piece, each act lasting 3 minutes.